Marietomeoki_Logo_IMG
MT_Profile_Image
Many of my childhood pictures under the age of 8 exhibited a signature furrowed brow, I was definitely a thinker, curious, determined, highly anxious and sensitive by nature, I never really fit in, even in preschool. My life has been a constant struggle to find my unique-voice and a balance between the constant flux of transitions, cultures, perspectives and a chemically mercurial brain. My imagination is my solace, my stability, when all else failed and was in flux.

The first time I picked up a Xacto knife was in grade school, helping my mother cut out card pieces for her shadow boxing crafts. The interest in cutting out things remained with me, planting the seed for my unique signature design style, that emanated from an assignment I did in 4th grade, evolving with articulate, detailed perfection over the years. The designs I create and cut out from Japanese hand-made papers are much like free association writing, a singular continuous-line from start to end, twisting and turning, without any breaks. I refer to this process as free association cutting, utilizing the Xacto knife to mirror the state of my being in the moment. An honest, and at times subconscious, expressive representation, free-flowing movement.

I have always been partial to acrylic paints, an introduction born from sheer convenience, and as I experimented more, I discovered the many properties of the acrylic medium, which in-turn opened hidden doors for countless applications and uses. I love the different textures, viscosity and layers I can create, depending on the piece I am working on, my creativity subconsciously guided by my life experiences: studying pottery in Tokyo during high school; utilizing collage as a way to deal with personal body image issues whilst in treatment for eating disorders; as well as my young career as a classical ballet dancer.

Creative means of expression and art became an important survival tool to me, a coping mechanism for living with a mental illness, which is a healthier alternative to self destruction, maintaining balance and well being is now second nature. To me, making art is just as important as taking my medication in the morning, breathing or drinking water to stay hydrated. It just is, and works for me.

Being born into a family of matriarch, traditional tea ceremony and flower arrangement masters and influential business men, my cultural heritage is almost genetically intertwined with my art, wether through color, pattern, or other composition.

At first glance, my work may not be easily categorized into something familiar that has already been done, as unique as life, my art pieces are my own personal truth, an intimate insight into the complexities of Being Marie Tomeoki.

Click Here – For Marie Tomeoki Bio

8歳位までの写真を見ると、あー、私の人格はこの頃にできていたのだなと強く思います。私は物事を深く考え、色々なことに興味を示し、頑固でそれでいて繊細、敏感で傷つきやすい子供でした。幼稚園でもどんなグループでも、しっくりと馴染めない子供だったように記憶しています。父の転勤に伴い海外を転々としている間、絶え間なく変わり行く環境や文化や、物の見方を経験する中、ずっと“本当の自分とは何なの”という心の叫びに対する答えを見つける戦いの人生だったと言えます。変化に流されていく中で、想像することや表現することの世界は私にとって大きな安らぎの場でありました。

初めてザクトーナイフ(工芸用ナイフ)を手にしたのは小学生の時に母がシャドーボックス用の紙を切るのを手伝った時でした。それ以来、物を切り、創り出す喜びは私の中に住み着き、4年生の時に作った作品以降、上達し変化しながら、今の作品の大きな特徴となっています。和紙を切っていく工程はまるで文章を書くように、始めから終わりまで、曲がりくねりながらも途切れることなく滑らかに進みます。私はこの工程を通して自分の感情や潜在意識をありのままに、思い切り表すのです。

始めは使い勝手が良いからという理由で使い始めたアクリル塗料は、経験や実験を積む内に、どんどんとその可能性の深さと面白さの魅力にはまり、幾重にも重ねたり、違う風合いや粘度など、無限にあるその使い方を楽しんでいます。

又、高校の時に学んだ陶芸技術や、摂食障害に苦しんで居た頃にボディーイメージと向き合う為に作ったコラージュや、バレリーナだった頃の動きや表現のイメージなども、私の作品と深くつながっています。

創造すること、すなわち、表現することは、精神障害を抱えながら生きていかなければならない私が、毎日を安定してバランスよく生きる為の大事な道具なのです。私にとってアートを創り出すということは、仕事であると同時に、朝晩薬を飲むことや、水分を補給することと同じように大切なことなのです。

女系家族で、裏千家茶道師範と華道洗心流家元の家に生まれ育ち、商社マンの父について世界を回っている間に体験した文化の複雑な絡み合いが、私のアートの中には如実に現れています。

しかるに、私の作品はどんなカテゴリーにも属さない、不可思議なものであり、これこそが、私Marie Tomeoki(留置まりえ)自身の真の姿を現すものなのであることを解って頂きたいです。

生い立ちを読む

Back To Top | トップへ戻る